音乐基础乐理知识大全4-乐理知识
基本乐理是一门音乐基础课,无论你是想学习吉他、古筝、钢琴、电子琴等,这是一门绕不过的理论学科。下面带大家看一下基本乐理知识有哪些。 一、音乐的速度与力度 音乐进行的快慢叫做速度。速度基本上分三类:慢的、快的和适中的。 音乐的速度是用文字来标明的,记在乐曲或乐章的开端五线谱的上面。在乐曲中间速度有改变时,则需记以新的速度用语。 音乐中音的强弱程度叫做力度。力度的标记有以下几种:强弱程度固定的、逐渐改变强度的、改变强度的。 二、转调及交替调式 在音乐作品中,由一个调(主调、稳定的调)进行到另一个调(…
钢琴演奏-钢琴触键技术对钢琴音色的影响(二)
钢琴音色作为总体音响结构的一部分,其音色变化是演奏家极其细致、极其敏感的指触差别造成的,也就是说钢琴触键技术对钢琴演奏音色有着极其重要的影响作用。下面诺英德曼钢琴与大家一起分析对钢琴音色的影响的原因: 一、触键深度对钢琴音色的影响 触键深度对音色的变化,影响极大。尤其在学习钢琴的基础阶段,手指不具备最基本的功力时,琴键弹不到底,弹出的声音只会是又虚又浮,钢琴纯正的声音无法表现出来。究其原因,主要有以下几点: 1、对放松的错误理解。形式上表现为:松得哪儿都不积极行动。比…
钢琴练习-钢琴乐曲的慢练
乐曲的‘慢练” 乐曲慢练的目的同练习曲的情况不同。乐曲慢练的第一个任务是熟悉曲子,了解音乐,了解曲子结构(若是奏鸣曲,它三个部分各自的起源;若是两部或三部式,它们段落的分布情况等等)。 此后,对于篇幅较长的作品,就得进行分段练习。在这个慢练过程中,弹奏者应对每个段落的音乐的各方面,如旋律、乐句、声音变化、声部对比、和声效果、经过句、音乐效果对比等,进行仔细的研究和领会,以了解作品,作曲家的音乐风格,增进音乐理解能力,丰富音乐想像力,提高音乐修养;同时对段落中一些技术性…
练琴前必需牢记的13个好习惯 钢琴练习
好的练琴习惯将大大提高我们的学琴效率。若能保持便受益终生。可是习惯的养成并不简单,很多人有了开始但缺了坚持。 行为心理学研究表明:21天以上的重复会形成习惯。同学们,如果下面的这些小习惯你还没有养成,那就赶快行动起来吧! 练琴前必看 1:学琴就要懂得爱护琴,练琴前,用干净的抹布将乐器擦拭干净,再开始演奏吧! 2:每天坚持练一会基本功,可以帮你保证演奏技术的进步。 3:一定要唱谱。练琴前,拿起乐谱,手拍节奏,大声唱出来。 4:由慢至快。掌握好节奏,慢练起步,千万不要着急加速。 5:经常做做手指拉伸…
快速读谱最佳准则 钢琴乐谱
在对一部陌生而难度较大的钢琴作品进行读谱(而且是快速读谱)时,大概不可能、也无需用乐器非常准确地弹出乐谱上的每一个音,难怪精通业务的伴奏行家经常坚持这样一条“准则”:使用最少数量的音,弹奏出最多的音乐。当然,演奏者的读谱水平越高,乐谱内容漏掉的则越少;尽管如此,在弹奏结构复杂的钢琴作品时,他们每个人往往都采用缩减法,因为问题的实质就在于,他们知道,在哪些地方可以缩减哪些东西。 大多数钢琴作品的思想基础都是音乐中的旋律,每当我们第一次接触某部新作品时,我们首先想弄清的就是这部作品的旋律实质。由此可…
钢琴学习中建立灵敏听觉的能力 钢琴学习
智慧的倾听,是钢琴学习中至关重要的环节,内心的听觉感受会对音乐旋律的起伏产生变化,以此传递出细腻的声音。要理解音乐,需要具备一幅音乐的耳朵。 作曲家马勒曾强调:“我们必须把耳朵和心灵带去听音乐。”音乐的情感需要通过特有的方式去表达,比如力度的变化、速度的变化以及触键的方式去传递。智慧的“倾听”,是一门艺术。当音乐进入我们的耳朵,它会激发情绪上的反应,然后触碰感觉,最后才进入思考的领域。当然,每一个人的想象力都会发展出属于自己的音乐观念,这就是不同的钢琴家弹奏同一时期作…