有的演奏者认为，他们所选择的方法最接近原作者的构思，正好能确切体现原作者的创作意图。因为任何一位作曲家，都不可能同时有几种“意愿”，因此而不需要具有同一种舞台表现形式的多种演奏方案，只要有一种最接近原作精神和内涵的诠释方案即可。            “首先应该从作品的特点出发，应该忠实于作品的精神和内涵……解读并演奏音乐作品，必须从音乐的内部实质出发，这才是最最重要的。应该避免一切脱离作品原意的做法，因为对音乐作品的任何随意性理解和诠释，无论这种诠释多么具有发明创造性，他们都不会…

为什么要限制学生听录音？音乐家对此的观点是因为有时候，学生听了某些特点鲜明的演奏之后，会被这种方式所吸引，借鉴如同模仿，还是有意识地培养独立探索精神较好。 奥列格·卡甘经常告诫他的学生：不要去听你正在准备演奏的作品，目前来说学生对作品尚无自己的看法和没有独自的演奏方案，听多了会从而放弃了具有本人特色的方法，更发现不了乐谱上的很多细节。在演奏中，避免形成“固定模式”，比如所熟知的贝多芬月光，印象中是使用柔和的声音进行表现，柔和在哪里，手腕还是触键还是踏板的运用，先不考虑，找大师的录音听几遍，应该是…