从乐谱中读出古典音乐的美

理性聆听会帮助思考乐曲，忙碌的制造音乐，只有音响的感觉，而揣测乐曲的情感仅为表达层面，当有意识地聆听旋律发展时，即为音乐层面的感知。

引起听众注意的，一般是在音乐节奏强烈的时候，如果只是寻求感官一时之快，听摇滚会是更好的选择。为了使乐曲旋律倾听的有方向，弹奏者需要付出相当大的努力，集中精力在音乐线条的表达上，不过分夸张弹奏乐句的高点，也没有生硬的起伏，音乐本身的表达，是自然的流动。理性读谱会深入作曲家的思想，会让我们发现旋律乐句的气息，做到心中有谱。

在细致观察乐谱后，所迈出的第一步，是去熟悉乐曲的结构，培养对乐曲整体结构的意识。乐谱中的每一个音符都在乐曲中起着重要的作用，并对细节有所构思，有了清晰的概念，再着手倾听，慢慢感觉乐曲中旋律的情绪，体会旋律之间的起伏。同样，在倾听复调音乐时，也提醒眼睛和耳朵灵敏地注意声部的进行和音乐的结构，乐谱所呈现的是直观的。

《指尖音乐》一书的作者提到：“演奏施特劳斯的《维也纳圆舞曲》，人们总是在第二三拍中做一点轻快的加速，形成了这一类圆舞曲的特色。但是，如果以这样的弹法来诠释肖邦圆舞曲的划，无疑一定会破坏肖邦的音乐，使之面目全非。”不同的乐曲运用相同的弹奏方式是行不通的，这会影响音乐的诠释。

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