演奏的秘密？“燃”起！

       从回忆布索尼的不少文章和著作中可以看出，人们对费鲁西奥·布索尼也有着同样的评价，与这位伟大的钢琴家同时代的人指出，在他举办的音乐会上，经常可以看到那些在音乐会之后与他展开激烈辩论的评论家同时在场。在世界钢琴演奏史上，类似情况是司空见惯的。

       评论家与记者们证实，假如认为，与伟大的创作个性接触，总是能引起快感，这种想法是错误的。作为一种心理学本质，愉悦感本身是单独存在的，这是一种可以用“较大或较小”一类概念来衡量、不太复杂的情感。于非凡的艺术个性接触，有时能引起更复杂、更深刻、矛盾的、有时甚至是令人痛苦的情况。是否正因为如此，肖斯塔科维奇的《第十四交响曲》或者马勒的《大地之歌》、托斯耶夫斯基的作品或卡夫卡的小说、贝格曼的电影、蒙克或毕加索的油画作品等，才使人感到赏心悦目？

       这里并没有什么秘密，要说秘密，那就是在音乐演奏艺术中，可以看到类似现象；但这又不是常常可以搞得清的问题。凡是在四五十年代听过索夫罗尼茨演奏的人，大概都不会忘记，当他演奏李斯特根据舒伯特作品改编的钢琴曲《祷歌》时，或当他演奏肖邦的《降E小调练习曲》（OP.10）时，场内听众被感动的哭出声来。

       玛利亚·金兹堡多次举办的音乐会，特别是他们每个人在最近一个时期的演奏活动，同样“燃”起了听众激昂的情绪；指挥家叶甫盖尼·穆拉文斯基指挥演奏的某些曲目，也使广大听众受到极大的感染。