钢琴演奏中，肢体如何律动？-钢琴演奏

人类肢体拥有最自然的律动，利用肢体对于音响的敏锐性，可以适当地表达音乐中的各项元素。在钢琴学习中，运用肢体配合音乐节奏的训练、以律动的方式，去感受及表现音乐，能更好更快的达到一定效果，激发学习钢琴的兴趣，为进一步提高钢琴学习兴趣以及钢琴水平提供有益帮助。下面诺英德曼钢琴与大家分享钢琴演奏中，肢体如何律动？

1，肢体律动是表现钢琴音乐魅力的一种手段和途径

钢琴的学习过程中，不仅要注重钢琴专业知识的培养，还要注重肢体语言的训练，因为随着音乐的节奏的变动，演奏者下意识产生的肢体语言体现出的是演奏者本人对于音乐内涵的理解和感受，这种肢体语言无论是跺脚还是集中于手指等等肢体的动作，都是对音乐本身最真实的表达。肢体语言做为一种载体将音乐所表现的境界传达给听众，使其有种身临其境的感受。，通过身体的动作来表达思想情感和行为意向。

肢体律动中少不了肢体语言的应用，然而肢体语言由古至今都作为人们表达自己情感的一种重要的方式，在音乐艺术的学习和教学中越来越被强调，并且有逐渐加强的趋势，但是与肢体律动（肢体语言）的联系越来越少，两者渐行渐远；人们过多的关注或者急于得到学习的成果，这样速成的成果与音乐教育的专业化是分不开的，因此肢体律动的培养要与音乐知识技能同步培养，是表现音乐自身内涵，表达自我内心情感以及对音乐领悟能力的重要载体。

2，肢体律动的培养和训练对提高钢琴演奏技能的影响

钢琴演奏本身就是一种对演奏者演奏技能要求较高的活动。即总的来说，这种技能可以理解为演奏者为达到以最好的状态表达音乐的目的，所进行的一切活动或者手段。其中这些主要包括以下三方面，即心理、手指和动作的技能。在一场成功的钢琴表演中，以上三种技能是缺一不可的，并且是相互联系和贯通的并不是以单独的形式存在，也就是说，在良好的心理状态的情况下，即使有再好的手法技巧，没有灵活的肢体语言也就无法将音乐所要表现的感情真挚的表达出来。

协调的演奏，在钢琴演奏中非常重要，这里所谓的协调就是指演奏中用到的各个部位以最小的力量，最短的距离和时间成功的配合和互动，完成表演者演奏中的各个工作，进而完成整个钢琴表演。成功的表达一首乐曲不仅需要钢琴内成百上千的零部件，还需要它们的相互配合以达到效果，由此可知，一场成功的钢琴演奏，需要的是表演者身体各个部分共同来完成，手臂、腿部等的完美配合，进而把音乐表现到极致，将表演者内心对于音乐内涵的领悟表达出来，是音乐成为一种极具说服力的陈述。