钢琴初学者大都会忽略了的5个指法“潜规则”,演奏练习中不得不重视
钢琴演奏中,指法是非常重要的,一手作品能否弹得流畅,除了对乐谱的熟悉外,合理的指法起着决定性作用。当然,指法并没有一个确切的标准,不同时代、不同作曲家的钢琴曲,常常有不同的指法用法,因此,也很难概括。但对学琴的初学者来说,可以记住这5种钢琴指法的“潜规则”,如果没有养成正确的习惯,很容易犯错! 1、尽量减少手部的移位。 五个手指对准五个音,是手的原位。假如一个曲调只有五度内的五个音,原则上就不要移位,只用原位指法。当旋律音超出五度范围时,就要移位。移位的原则是移动一次后能在新的位置(新的原位)上…
学习钢琴中比手型和识谱更重要的居然是这件事–正确合理的呼吸
学习钢琴除了那些强调了很多遍的在学习中实际运用到的手型、识谱、练琴等等之外,学习钢琴还有一点很重要的你不常注意到的关键——“呼吸”! 1、正确合理的呼吸 有助于消除演奏中的紧张情绪 在钢琴演奏中,身体各部保持松弛,避免紧张,是获得良好演奏效果的重要条件之一。 钢琴演奏中的“心理紧张”,探其究竟是由于呼吸不当造成的,我们弹奏钢琴时,是通过肌肉活动来完成的,而肌肉活动又需要氧气,呼吸不正确时就会紧张、缺氧,造成肌肉发酸、手臂僵硬。 这就是所谓的“呼吸的节奏”。如果演奏者在演奏中不能正确的呼吸,就会影…
钢琴演奏中弹好休止符与弹好其他音符同样重要
怎样理解钢琴演奏中休止符的重要性?弹好休止符与弹好其他音符同样重要。休止符是不出声的,本不需要“弹”。弹字用在这里,是指弹奏有声音符号时,要充分保证休止符的应有时值。其实,准确地说,休止符也是音符,音符的准确就应当包括休止符的准确在内。可惜,许多学生都有忽视休止符的重要意义的缺点。 休止符的意义有哪些?乐句开头的休止符(例如半空拍离开始的乐句),将为乐音开始的“吸气”,为弹奏的准备动作,提供充分保证。乐句中间的休止符,将为乐音的进行提供暂短的间歇,从而使整个乐军更加富有生气、充满动力、表情鲜明。…
钢琴复调乐曲中各个声部间的力度控制要怎么处理?
钢琴复调乐曲中各个声部间的力度控制要怎么处理?这是个复杂的问题,复调种类繁多,力度问题自然复杂,但以下的几点意见可以作为参考,在实际弹奏过程中可以根据乐曲的情况适当调整。 (1)、两个声部的复调,如果两条旋律都有很强的独立性,一般只需要将每条旋律本身的力度对比、变化、走向、起伏弹奏好即可。其中尤要注意突出两个声部音色的对比。(2)、如果其中一个声部或一个声部的某一段有陪衬的性质,则可减弱些力度,让另一个声部突出出来。但二声部复调很少有一个声部从头至尾都是陪衬另一个声部的。要注意在陪衬当中偶尔上升…
钢琴演奏中的感情因素和理智因素的统一 -钢琴演奏
音乐是需要表演的艺术,而表演是一种创造,感情和理智都是参加这种艺术创造的行为。在钢琴演奏艺术中,甚至在所有的艺术表演中,一个优秀的表演艺术家的特点是:在表演过程中把深刻的创作热情与镇静的、深思熟虑的自我控制结合起来。 费鲁乔·布索尼在1898年写于柏林的《钢琴家守则》上提到:“当你被热情迷醉时,永远不要过分使用自己的精力,否则演奏就会出现污点,并使你永远不能将它们洗干净。”纵观本世纪伟大的钢琴大师,李赫特尔,霍洛维兹,怪杰古尔德,无一不是奉行感情与理智相统一的美学原则的。这样的演奏才是力求真与美…
提高钢琴弹奏速度方法与技巧-正确弹奏技巧
现今学钢琴的人有很多,要想弹好钢琴不是一朝一夕的事,许多人看到钢琴家演奏曲目时弹得飞快而羡慕。必须掌握正确的弹奏方法和技巧,才能随心所欲的弹奏自己喜欢的歌曲。,那么如何才能提高自己弹奏钢琴的速度呢?一起来看看吧!希望对大家有所帮助! 一、提高弹奏速度的方法 1、钢琴的快速技术训练:主要是神经系统的条件反射训练。 在钢琴的快速演奏中,我们是无暇顾及每个音每个动作甚至每个细节是如何完成的,更多的是“跟着感觉走”。如果某一个指法或者某一个连接之处不够准确不够熟练,演奏就会模糊不清或者中途“卡壳”,这是…
钢琴弹奏时怎样才能把握“松驰”?-演奏技巧
在练琴中要做到掌握钢琴演奏中各种复杂的技巧,音乐的强弱、速度,这都需要很长一段时间的练习,而在这一练习过程中,“松驰”是所有技巧中最难把握的一种。松驰是一种看不见、摸不着的感觉,我们更多多地只能通过听觉来感受:强奏时饱满、宏亮、有力;弱奏时优美、柔和、安静;快奏时清晰、均匀、生动;慢奏时悠远、高贵、细致。 1.什么是松驰 松驰是针对紧张而言的,它的最高体现应该是自然。通俗地说,是在演奏者的手指落键后,能立刻找到放松的感觉,手指还保持在键上,但指尖部位的肌肉及手臂已处于弹性状态,而不是死压在键上,…
钢琴触键中的“必要劳动”和“多余劳动”-演奏技巧
音乐是表现人的思想、情感的一种艺术形式。作曲者正是通过作品中的音高、节奏、强弱、速度等不同对比手段的组合来表达某种特定的思想情感的。音乐所要表达的情感,除在音高、节奏、速度等方面由作曲者组织定型的情况下,表演者还要根据个人对音乐作品内容的理解,通过控制乐器的响度、音色等方面的对比进行再创造,来向听众传递这类情感信息的。对于钢琴演奏者来说,是否具有在触键方面对力度运用的控制能力(包括对音色的控制),是能否在演奏中轻松自如地驾驭这门乐器,去充分表现作曲家所希望表达的音乐形象的一个重要前提。 钢琴之所…
钢琴练习中怎么弹好和弦?-演奏技巧
钢琴本身是和声性乐器,且钢琴作品属于多声部音乐作品,而且还有一个不用解释的重要用途—弹奏好和弦是学会即兴伴奏的必经之路。 和弦练习的两个好方法 1、先弹好基础和弦 在基础钢琴学习中,使用率较高的是三和弦和属七和弦等。三和弦弹奏的手指基础是良好的双音奏法。 弹奏三和弦,要掌握好四个连贯性的触键动作过程: (1)良好的手型支架和松通的手腕统治三个手指贴键弹下; (2)三个手指平衡同步均匀触键着力; (3)弹奏手指的弹奏重量要通畅地下沉至键盘底部; (4)和弦弹完后的抬手动作要由大臂带动小臂及手腕完成…
钢琴视奏前读谱能力的训练技巧-钢琴练习
孩子钢琴学得好不好,一看视奏能力就全知道,授人以鱼不如授人以渔,钢琴中最可怕的就是孩子只会弹奏老师教的曲目,除此之外什么都不会了,典型的机械性音乐匠。有很多的孩子很小就考过了十级,家长们都非常的自豪:我家孩子,不到五年级我们就考过了十级。但是如果随便给孩子一个谱子(难度在十级以下),他却弹不出来。当然这个和孩子的钢琴基本功有直接性关系(比如说基础不扎实、跳级、手指速度跟不上等),其次主要视奏能力弱,读谱速度慢。 那么怎么提高钢琴的视奏能力和读谱速度呢? 众所周知:钢琴…