学习钢琴中比手型和识谱更重要的居然是这件事–正确合理的呼吸

学习钢琴除了那些强调了很多遍的在学习中实际运用到的手型、识谱、练琴等等之外，学习钢琴还有一点很重要的你不常注意到的关键——“呼吸”！

1、正确合理的呼吸 有助于消除演奏中的紧张情绪

在钢琴演奏中，身体各部保持松弛，避免紧张，是获得良好演奏效果的重要条件之一。

钢琴演奏中的“心理紧张”，探其究竟是由于呼吸不当造成的，我们弹奏钢琴时，是通过肌肉活动来完成的，而肌肉活动又需要氧气，呼吸不正确时就会紧张、缺氧，造成肌肉发酸、手臂僵硬。

这就是所谓的“呼吸的节奏”。如果演奏者在演奏中不能正确的呼吸，就会影响到放松，演奏也就不能顺畅地进行下去。因此，要做到放松，正确合理的呼吸是非常重要的。

2、正确合理的呼吸 有助于演奏中的音乐表现

呼吸运用的正确与否，对于演奏中的技艺表现、音乐情感表现、优美音色表现等都起着决定性的作用，它在准确表达音乐的风格方面也起着不可忽视的重要作用。我们常常只是强调用触键方式、情感处理和踏板运用来刻画作品的风格，而往往忽视了“呼吸”的作用。钢琴演奏中的呼吸，应根据乐曲的不同情绪、风格、句式而进行调整，以充分表达音乐的气息为目的。

3、正确合理的呼吸 有助于更好的塑造音乐形象

钢琴演奏是要通过演奏者运用各种技巧手段，把作曲家作品中所包含的深刻的内心活动、思想感情、特定的音乐形象和作曲家的心情等等，正确地、有创造性地表达出来。正确的呼吸方式不仅可以帮助自己流畅的弹奏乐曲，更可以在舞台上由内而外的表达出更大的张力和表现力，这种无形的力量可以最大程度的让听众在视觉感官上认同演奏者和乐曲本身的融合度，从而感受到演奏者自身的气质及形象。

4、在钢琴演奏中 如何放松呼吸？

现在，让我们在演奏中把气息放下来，气沉丹田，全神贯注的专注于音乐。不要局限于紧张的心理情绪中，使音乐 松弛、流动，充满 意蕴和生命力。