在深圳卫视制作的大型综艺节目《年代秀》中，著名钢琴演奏家理查德·克莱德曼登上了舞台，与我国著名二胡演奏家张晔一同合奏了《梁祝》中的经典选段，令所有观众都无比沉醉。     视频：理查德 ▪ 克莱德曼、张晔《梁祝》（选段）     在节目中，清脆的钢琴声与悠扬的二胡声似乎融为一体，不仅抒发出了乐曲中的哀怨情思，更将乐曲中对爱情的美好向往抒发得淋漓尽致。《梁祝》不仅在国内家喻户晓，在国际舞台上更是有着极高的地位，而“中西结合”的演奏则暗合了乐曲的神韵，将作品的魅力完全展现了出来，…

钢琴二重奏，即供两人同时弹奏的音乐，不管是同在一架钢琴上同时演奏时，又称为“四手联弹”(“钢琴4手”)，或者是两人分别在两架钢琴上演奏时，双叫做“钢琴二重奏“（“钢琴双奏”）。 为了演奏钢琴二重奏，两个玩家坐在右边的一个人（播放高音）和左边的另一个人（播放低音）。右边的人称为“Primo”（“First”），左边的人称为“Secondo”（“Second”）。 钢琴二重奏音乐通常打印在左侧页面上的Secondo部分和右侧页面上的Primo部分。有时它会将两个部件印在彼此之下。 演奏钢琴二重奏非常…

音色是钢琴描绘意境、渲染情绪、揭示韵味、塑造形象的重要途径, 是表达乐曲中乐感的主要方式。 钢琴音色除了涉及美学和不同钢琴流派的艺术风格等问题外, 它又是一个实实在在的触键技术问题。 音色作为总体音响结构的一部分，其音色变化说到底就是触键技巧的不同运用, 在钢琴演奏中, 不同的触键方法会产生不同的音色、音响效果。 钢琴演奏还具有赋予作品生命的活化机制，我们演奏一首钢琴乐曲, 不单单只为把音符正确地弹出来, 更重要的是把这首乐曲演奏得有血有肉, 有内容有意境, 让人们听了能受到感动和震撼, 因此钢…

如何背谱提高演奏质量？下面由诺英德曼与大家一起探讨背谱的心得。 确实，钢琴的背谱比许多单旋律乐器困难得多，许多学生因为没有掌握背谱的方法，死记硬背，以至于在考试或演奏时发生错误，甚至因为忘谱而下不了台，对演奏效果造成极大影响。 可见，背谱这一关绝不能忽视。在学琴的初级阶段就应该进行背谱的训练——这是成功演奏的基本保障。     对于重点曲目（包括暂时不需要表演的作品），都应该背谱。很难想象，如果你的眼睛始终盯住乐谱的话（初学第一年除外），又如何能够充满情感的演奏？！单靠“熟能…

钢琴公开演奏与自己弹奏有何不同，为什么? 公开演奏，是当众表演。既然是“众”，无论多少，总要被许多双眼睛同时注视着。这必然使弹奏者的心理状态不同于平时。 如果是很正式性的演奏，要求一次弹好。这个一次性，足以产生非同寻常之感。就算不那么正式，恐怕也不好意思接二连三地错了重来。 此外，弹奏环境的改变，钢琴的改变，音响感觉的改变，或多或少都会引起心理状态的改变。 钢琴弹奏，虽然表面上是一系列技术动作，但实质上，是一个心理活动的过程。因此，心理上受到的任何影响，心理状态的任何改变，都会立即在弹奏上反映出…

赵晓生 作曲家、钢琴家、音乐理论家与教育家，音乐学院教授，博士生导师。1981年至1984年，美国密苏里哥伦比亚大学客席教授。《钢琴艺术》杂志副主编、中国音乐家协会会员、音乐家协会理事、现代音乐学会副会长和东方音乐协会、日本音乐研究会会员。        关于背谱 很多琴童在练习钢琴的时候，都会犯一个通病：会背谱了，就眼睛紧盯着键盘看，全然顾不上看乐谱，最后经常是弹着弹着，就找不到乐谱弹到哪里了，然后再漫无边际地“满地找谱”。 这里关于背谱，就有两种不正确的方法。 第一，是在…

视奏已经越来越受到钢琴演奏者的重视，很多考级机构也将视奏作为考级的项目之一，因此，视奏是我们要掌握的最重要的能力之一。那如何来提高我们的视奏能力呢，西莫·伯恩斯坦通过他的教学经验向我们总结了提高视奏能力的方法。 诺英德曼钢琴告诉你提高视奏能力的步骤如下：     1、把握调性和速度。 2、把握所有的节奏音型，对节奏间的关系做到心中有数。 3、熟悉调性上的音阶与琶音，包括关系小调的音阶。 4、把握所有的音程，认清楚他们在五线谱上的线和间中的距离。以下方法算是一种窍门，可以让你更…

今天诺英德曼钢琴与大家分享，弹钢琴时要放松是什么意思？“放松”，不要“松懈”，孩子从弹第一个单音开始，就会碰到如何下键、如何用力的问题，而弹奏上最应避免的毛病就是“紧张”和“僵硬”。孩子们不论是练基本练习或弹奏一些小型乐曲时，教师总是要求学生在弹奏时应“放松”，但孩子对“放松”的要求有时理解不太正确，认为“放松”就是使自己的手指，手掌、手腕呈“松懈”状态。孩子们的手放在钢琴上是塌下来的，用手去托他们的肘部，立即会感到况甸甸的，在这种状态下进行弹奏，就会影响力量的控制，力量也送不到指尖上去，弹不出…

很多人都容易忽略弹钢琴坐姿的重要性，但其实正确的弹钢琴坐姿非常有讲究，而且直接影响到了我们演奏的音色和风格。不同的钢琴家，坐姿都不同。 坐姿的高矮 比如古尔德坐得很矮，也有的人坐得很高。 其实弹钢琴时坐姿的高矮，要通过演奏作品的风格来选择。古典风格，如巴赫、海顿、莫扎特要坐得偏低一些，这样有利于手指关拢，演奏的声音更有穿透力，小音符也会更清晰；浪漫派，如肖邦、李斯特、舒曼要坐得相对高一些，这样增加了大臂的活动空间，使演奏更加流畅自如。 坐姿的前后 坐姿的前后应该由演奏者的身材来选择，大部分亚洲人…

人类肢体拥有最自然的律动，利用肢体对于音响的敏锐性，可以适当地表达音乐中的各项元素。在钢琴学习中，运用肢体配合音乐节奏的训练、以律动的方式，去感受及表现音乐，能更好更快的达到一定效果，激发学习钢琴的兴趣，为进一步提高钢琴学习兴趣以及钢琴水平提供有益帮助。下面诺英德曼钢琴与大家分享钢琴演奏中，肢体如何律动？ 1，肢体律动是表现钢琴音乐魅力的一种手段和途径 钢琴的学习过程中，不仅要注重钢琴专业知识的培养，还要注重肢体语言的训练，因为随着音乐的节奏的变动，演奏者下意识产生的肢体语言体现出的是演奏者本人…